Paskurana sigue nutriendo su universo artístico con el estreno de un videoclip para su sencillo “Multiversos”. Se trata de un nuevo anticipo de lo que será su próximo álbum programado para principios de octubre.
El corte audiovisual, financiado por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, a través del Fondo Nacional de Desarrollo Cultural y las Artes 2023, y realizado por Kako Zúñiga y Bárbara Guerrero del colectivo Plasmatika, consolida la vocación psicodélica del proyecto musical liderado por Pascale Yates, a través de la combinación de técnicas digitales y analógicas como el croma, el caleidoscopio y los espejos.
“Esta canción es el matiz más psicodélico alternativo de mi nuevo disco”, comenta Paskurana. La artista radicada en Valdivia recientemente también lanzó los anticipos “Nómade” y “En el jardín”.
Próximo show
Paskurana presentará novedades en su formación como banda el próximo 31 de agosto en la cervecería El Árbol Cervecero (Esmeralda 675, Valdivia). Una oportunidad imperdible para apreciar en vivo la versión más potente de esta emergente artista radicada en el sur de Chile.
Escucha la música de Paskurana en Spotify y síguela en Instagram para no perderte sus novedades.
En este tema, Álvaro Berrios nos ha querido mostrar su lado más pop, de la mano del Reggae.
El Santiaguino ha tenido la oportunidad de entrar nuevamente al estudio Valentín Trujillo y esta vez, además de ser asesorado por el productor y director Bruno Castillo (Latir), también tuvo la posibilidad de trabajar, por primera vez, con el destacado productor y multinstrumentista Erick Armijo Sagredo, quien también es bajista de la banda de Funk, Sagredo.
El tema ‘Tu corazón’ y su sonido reggae reúne los ingredientes para destacar este 2024.
Hoy comienza una apertura a todas las manifestaciones artísticas, luego de una pandemia que cerró las puertas a todo el ambiente a nivel mundial.
Álvaro Berrios hoy quiere entregar una brisa de esperanza, romance, acompañada de ritmo, en esto que el llamó: «Un renacer de la música». Este nuevo single ya está disponible en todas las plataformas digitales.
https://elsureno.cl/wp-content/uploads/2024/07/SINGLE_ALVARO-BERRIOS.jpeg10801080Fernando Santibañezhttps://elsureno.cl/wp-content/uploads/2024/02/ElSureno-logo_Mesa-de-trabajo-1-e1708401078685-1030x291.pngFernando Santibañez2024-07-11 11:53:402024-07-11 11:53:40Álvaro Berrios lanzó su nuevo single ‘Tu corazón’
Hace unos tres meses, Violeta Meier re escuchó una vieja grabación guardada entre sus archivos de productora musical. Se trataba de un beat que hizo cerca de dos años atrás sobre el que improvisó una estrofa y un coro y que quedó en algún rincón del computador. Cuando la volvió a oír sintió que tenía la calidad necesaria para retomar el proyecto y grabar una canción. «Pero dije, igual me gustaría que sea rapeada», cuenta a El Sureño. Así nacía ‘Vuelo Versátil’.
Meier sentía que no podía hacer el rap solo con su voz y su estilo. «Y pensé al tiro en la Ángela (Díaz, aka Serpiente). Hace tiempo quería colaborar con las Auyen Lovas, y dije, ya, pues, este es el momento de hacerlo. Aparte que la Ángela es mi amiga, tenemos hartas cosas en común, pensamientos y todo. Creo que calzaba perfecto con la temática de la canción», afirma la cantante.
Luego le escribió para que se sume a ‘Vuelo Versátil’, con la propuesta que estaba armando, letra incluida. No pasaron ni dos días y Serpiente le envió su parte de la colaboración. «Fue muy así, como espontáneo todo, muy natural. Quedé súper conforme, de hecho yo, cuando me mandó su parte, de verdad quedé súper contenta», expresa la intérprete y productora.
Mensaje
‘Vuelo Versátil’ tiene un mensaje que nace de sus propias creadoras. Violeta afirma que este aflora desde su propia experiencia personal referida a su propia sensibilidad. «Yo siempre he sido una persona muy, digamos, cuestionada por la sensibilidad que tengo. Esta canción es un mensaje para que las personas abracen su sensibilidad, porque eso está bien. A veces nos sentimos un poco ofuscados, un poco incomprendidos, y esto invita a abrazar ese sentir», cuenta.
Asimismo, un tema importante que trata la canción es la neurodivergencia. «No se menciona textualmente, pero igual es eso, el sentirte un poco inadaptado, pero que no vas a dejar que eso no te permita ser y desenvolverte en el mundo. Ese es el mensaje principal, en la parte de la Ángela se siente un poco más claro el mensaje. De hecho, me encantó su parte, la letra creo que realmente le dio todo el realce a la canción. Siento que es la mejor parte», relata.
Respecto del videoclip, del estilo OneShot, dirigido por Mar Low-Fi, fue grabado hace una semana en el Parque Bellavista de Osorno. «Fue entretenida la experiencia, costó un poquito, porque fue algo de una sola tirada y de repente nos equivocábamos. Pero finalmente salió, estuvimos cerca de dos horas y media más o menos, guionizando la toma. Nos acompañó la Tania de las Auyen Lovas, estuvo asistiendo Joy Boy también, y Felipe Alarcón, que estuvo de asistente de cámara. Terminamos contentas con el resultado», remarca la artista osornina.
Electrik Violet
Como mencionó anteriormente Violeta Meier, el beat de ‘Vuelo Versátil’ estaba hecho hace algún tiempo. De hecho, iba a salir en un Beat Tape que no alcanzó a ver la luz, pero que mostraba su trabajo como productora. Aquel proyecto se llama Electrik Violet. Por ahora, dice, está en un proceso de decisiones sobre la fusión de su faceta como productora y la de cantante. «Es un proceso de ver con qué pseudónimo me quedo», explica.
Sobre la canción, Meier precisa que le gusta «que sea cortita, directo, a lo que va nomás. Fue súper fácil el trabajar con la Ángela. Nos conocemos hace años, yo creo que eso igual influye, porque la Ángela es súper comprometida, súper responsable. Yo encuentro que es súper buena rapera también, escribe súper bien. Lo hicimos en un plazo de dos meses, grabamos las voces hace como un mes y medio más o menos. También es mi primera vez que trabajo con chicos de Osorno en la parte de mezcla y masterización». Las voces las grabó con Joy Boy, la mezcla la realizó Souldecalle y la masterización la hizo Key B.
«Quizás como que ya tengo que juntar ambos proyectos nomás y dejar un solo nombre. Estoy en esa transición, todavía no tengo la decisión de con qué quedarme. Al final es el mismo proyecto, obviamente en algún punto igual me gustaría como producir a otros artistas, y no cantando la canción. Mi meta es esa, desarrollarme más como productora y como artista. Igual es complejo, porque realmente el tiempo no da como para hacer todo, pero por ahí voy encaminada», añade.
https://elsureno.cl/wp-content/uploads/2024/06/Foto-de-Fernando-Santibanez-V-18.jpg13491079Fernando Santibañezhttps://elsureno.cl/wp-content/uploads/2024/02/ElSureno-logo_Mesa-de-trabajo-1-e1708401078685-1030x291.pngFernando Santibañez2024-06-22 12:24:372024-06-22 12:24:37Violeta Meier y Serpiente lanzan ‘Vuelo Versátil’: un abrazo a la sensibilidad
Hace algunos días que ya está disponible en las plataformas digitales ‘Rebel Party’, el último sencillo de Fyah Attaqk. El artista osornino de dancehall, reggae y ragamuffin entrega una producción bailable tras algunos meses desde su anterior canción. «Rebel Party nace más que nada para la gente de población, una fiesta rebelde. Tal como se hacía hace un tiempo atrás en Rahue Alto, el Carnaval Popular (A mano y sin permiso), del colectivo La Pobla. También el Frecuencia Ska, que lo hacía mi brother Jano de la Kombo (Negro Ska). También con los cabros de RaSka«, dice el propio músico a El Sureño.
Fyah Attaqk precisa que ‘Rebel Party’ se trata «más que nada compartir la música, compartir la rebeldía en las poblaciones. Eso es, hacer unión, más que nada, pasarlo bien y disfrutar de la música rebelde en sí». Fueron varios meses, desde diciembre de 2023, sin sacar música nueva para el artista, quien hace poco volvió a componer. «Estuve igual alejado un poco de los escenarios por lo mismo también», reconoce. Eso sí, al mismo tiempo que anunció su nuevo tema, comenzó una mini gira por distintos locales de Osorno.
«Volví con un mini tour que se llamaba Rebel Party también. Estuve en una peña, estuve tocando también en Club Casa Verde, en el Antros. Estuvieron bastante buenas las fechas, aunque sigo insistiendo que a Osorno todavía le falta esa energía y unión para la música de mi estilo: el dancehall ragamuffin. Pero la gente igual apaña, igual va, igual asiste y eso es importante. Ahora vamos por eso y que la gente siga acompañando más y más», agrega.
Proyectos
Fyah Attaqk adelanta que en lo que queda del año seguirá lanzado más canciones propias como Rebel Party. «Se viene harta musiquita nueva para este año, estoy trabajando harto reggae, dancehall, ragamuffin. También ahí se viene un proyecto con banda, todavía no hay fecha de lanzamiento ni anuncio, pero se viene algo pronto. Ahí estoy trabajando igual con harta energía y espero que igual se vayan dando las cosas de a poco. Que se vaya formando algo más establecido y que sea energético», revela
Pero también ansía tocar muchas más veces en los distintos escenarios posibles de la zona y fuera de ella. «Mi objetivo para este año idealmente es que haya más fechitas, que la gente apañe un poco más. Que sepa también un poco más de la cultura dancehall, ragamuffin, el Sound System. Que se vayan interiorizando un poco más para así aprender a escuchar la música. Yo sigo para adelante siempre, dando cara a mi cultura y a mi estilo musical. He sido un luchador, sigo dándole para adelante y espero que este año sea un buen año en grabaciones, en tocatas, en diferentes cosas», apunta.
«Los invito a escuchar mi nuevo single, Rebel Party en Spotify, en todas las plataformas digitales Fyah Attaqk. Vaya a darle play, escúchela, disfrútela, vacile y comparta. Estamos activos, el obrero del dancehall, un gustazo para toda la gente y máximo respect», cierra.
https://elsureno.cl/wp-content/uploads/2024/06/IMG-20240617-WA0032.jpg16001280Fernando Santibañezhttps://elsureno.cl/wp-content/uploads/2024/02/ElSureno-logo_Mesa-de-trabajo-1-e1708401078685-1030x291.pngFernando Santibañez2024-06-17 13:51:172024-06-17 14:53:08Fyah Attaqk lanza nuevo tema ‘Rebel Party’: «es para la gente de población»
Este jueves 6 de junio, Isadora Luer (25) y Simón Negrón (29) debutarán como el dúo musical Kazra x Aztryd. El proyecto entremezcla el dance, electro, punk, witch, tekno y lo experimental. Desde la semana pasada, ya está su disco debut en las plataformas: ‘…Future is now…’. La producción reúne seis temas compuestos y cantados por ambos artistas. Será la primera vez que se presenten en vivo y lo harán en “Vogue Night Erotic Freak Show”, organizada por Ballroom Puerto Montt. Allí se montará una Kiki Ball, formato de competencia de danza de dicha cultura. Esta se realizará en Subte Under Club, ubicado en Rancagua #117, Puerto Montt.
«Tenemos mucha gente que nos viene diciendo, desde hace años, antes de que creemos Kazra x Aztryd, que nos pueden conseguir fechas en Santiago y en Concepción. Diferentes lugares para mostrar, tipo ‘chiquillos, cuando tengan su música háblenme, yo les consigo para tocar. Necesitábamos mucho hacer todo esto, y tocar al menos una vez. Ahí se nos abren todas las puertas, por decirlo de una forma», plantea Negrón, o Aztryd.
Isadora y Simón se conocen hace unos cinco años, pero ambos venían haciendo música desde un lustro antes, al menos. Les gustaba tocar en bandas, componer canciones con guitarras y mezclar sus influencias que iban desde Tame Impala hasta el punk. «Con el tiempo nos empezó a llamar la atención más el tema de producir con softwares digitales. Queríamos poder tener mucho más sonidos, mucha más expansión de lo que queríamos hacer. Entonces, nos empezamos a meter más en eso, tomamos algunos cursos, aunque muy autodidacta», agrega Aztryd.
Impulsivo
Fue así como que desde el año pasado, tras componer sus primeras canciones, grabaron, mezclaron, masterizaron y subieron tres singles a las plataformas. El álbum, en tanto, también significó mucho trabajo para los músicos. «Lo hacemos por algo personal, de autocomplacernos con nosotros mismos. El proyecto del álbum comenzó hace aproximadamente tres meses. Surge por una necesidad de liberar muchas cosas bailando, y también con las letras. Estas estaban hace mucho tiempo escritas, y no habían llegado a ningún track o a ninguna pista. Pudimos reutilizar letras, con sensaciones que teníamos en ese momento», cuentan Kazra x Aztryd.
El dúo reconoce que el publicar el trabajo fue impulsado por la necesidad de hacer algo y de llevarlo a cabo. «Y de poder liberar esta energía que es muy importante, por eso igual fue muy impulsivo el álbum, en general», señala Kazra. La vocalista explica que es «impulsivo en el término de que a veces uno se da demasiadas vueltas para hacer las cosas que quiere hacer. Llevamos recién como un año en este proyecto, pero anteriormente llevábamos juntos como tres o cuatro. Es tiempo de poder materializar las cosas y no darnos tantas vueltas, o esperar tener algo perfecto para hacerlo», añaden.
Pretenden, dicen, no limitarse por tener o no los mejores equipos. «De hecho, consideramos que no sabemos nada. Lo consideramos muy amateur, porque igual sabemos que la mezcla y la masterización no está en la perfección. Igual no nos molesta haberlo subido así, porque sentimos que es un trabajo muy sincero. Con el tiempo vamos a ir mejorando y haciendo trabajos más pro, y van a darse las cosas, sabemos. Este impulso es muy importante para salirnos de quedarnos pegados en que sea perfecto, si salimos de eso, se va a ir dando todo de alguna manera», precisan Kazra x Aztryd.
La electrónica
Antes de que ocurriesen toda esa serie de hechos que los llevaron a producir el material de Kazra x Aztryd, Isadora y Simón no sabían producir. «Nosotros no planeamos esto. En un momento se da que una persona sube una publicación a Instagram de clases de de producción. En ese momento nosotros ya teníamos las cosas para producir, pero lo pescábamos una vez cada dos meses. Lo intentábamos y nos dábamos cuenta que era muy difícil. Por cosas del universo, aparece esta persona publicando eso, le hablamos y ese curso fue un impulso muy creativo, muy importante. Fue lo que nos abrió puertas», revelan.
Hace cerca de dos años, Isadora comenzó a bailar Ball tras asistir a una fiesta Kiki Ball. «Son fiestas de disidencias y ahí conocí todo ese mundo. Yo quería buscar eso acá, en Puerto Montt, porque no lo encontraba, y se empezó a crear la comunidad», recuerda Luer. Antes iban a algunas fiestas electrónicas, pero tras asistir a una donde estuvo presentándose el artista Alejandro Paz, decidieron involucrarse más. «Fue el primer acercamiento, porque nunca habíamos visto algo así. Y tenía contenido lírico, algo raro de ver igual en la música electrónica», revela Aztryd.
El mensaje que Kazra x Aztryd quieren plasmar en su música, es el de «canalizar algo que está pasando en el universo o alrededor. Cuando uno hace una música, una canción, los mismos Prisioneros, por ejemplo, canalizaron una descontento que todos sentían. Nosotros sentimos que nos pasa algo parecido; ojalá poder canalizar la energía de lo que todos estamos sintiendo en este momento. Es una liberación del ser quién eres tú realmente. Igual es escribir eso en las canciones. Pequeñas cosas que generan cambios súper grandes y te llevan o a repetir un comportamiento social o a ser quién eres tú realmente».
https://elsureno.cl/wp-content/uploads/2024/06/WhatsApp-Image-2024-05-30-at-13.29.57-1.jpeg540810Fernando Santibañezhttps://elsureno.cl/wp-content/uploads/2024/02/ElSureno-logo_Mesa-de-trabajo-1-e1708401078685-1030x291.pngFernando Santibañez2024-06-05 14:53:162024-06-05 14:53:16Kazra x Aztryd: atreverse desde el amateurismo
Hace aproximadamente un mes que ya circula en las plataformas digitales ‘Una Buya’, el primer single del próximo EP de Trippzy. El tema fue lanzado con videoclip, el que refleja la letra de la canción dedicada, como dice el músico, a esos «particulares jefes». Cristóbal Rilling, el nombre tras el artista, fue funcionario público por casi ocho años. De ahí que quiso retratar en ‘Una Buya’, una cumbia con tintes de rap, esa experiencia.
Un año y medio antes de estreno ya se estaba ‘cocinando’ la canción. Con bronces realizados por músicos de Santaferia, la búsqueda de un sonido de cumbia orgánico quedó logrado, a juicio de Trippzy. «Una vez eso listo, ya sabía de qué iba a hablar. Si bien creo que todo el mundo debería comérselos, porque son años de enseñanza y donde se hace escuela, me di cuenta de que en toda mi experiencia laboral había tenido pésimos jefes. En realidad había tenido jefes, no había tenido líderes», explica.
Rilling asegura que el concepto del jefe que anhela retratar artísticamente en la canción y en el video es un estereotipo. «Es una persona que, por cosas de la vida, se le concede un puesto medianamente de poder, y en vez de trabajar de forma sinérgica, decide pisotear a las personas. Yo me vi envuelto como en ese tipo de jefatura, no fueron agradables para nada. Yo considero que siempre me fui bien de todas esas pegas, porque mi trabajo siempre estaba bueno, pero se crea esta sensación. Creo que la mejor forma de retratar ese sentimiento y de dejarlo ir es a través de la música», señala.
Hay que frenar a los enamorados
‘Una Buya’ es el primer single del próximo EP de Trppzy titulado ‘Hay que frenar a los enamorados’. Cabe recordar que el 28 de diciembre de 2023 ya lanzó ‘Arma Blanca’, un EP de ocho canciones marcadas por el rap. En un principio, ambos EP pudieron haber sido un solo disco. «Esa idea fue madurando y evolucionando en que lo más correcto sea hacer dos EPs de ocho canciones. Probablemente por términos de promoción y de frescura y no darle como caja a todo un disco que tenga un montón de temas que probablemente no todos van a ser aprovechados», explica.
Tras compilar las canciones más raperas, y emulando lo que hizo en su anterior LP Mestizo, ‘Hay que frenar a los enamorados’ pretende ser una mixtura de estilos. «Hay varias canciones de este EP, el segundo, que son distintas, tienen otro corte. Yo creo que una de las cosas que a mí me define es la versatilidad con la que me gusta hacer temas. Si lo hago bien o no, en diferentes estilos, eso será la percepción de la gente, la gente dirá», manifiesta. Por ahora, espera promocionar ‘Una Buya’ por un buen tiempo, aunque reconoce estar trabajando en nuevos singles que serán parte del disco.
«Uno de esos que tengo que sacar sí o sí es una ranchera que le hice a mi sobrina. También con la colaboración de los bronces de los cabros de Santaferia. Además de que es un tema súper personal, también quiero rescatar mucho uso del bronce latino. Yo soy una persona que escucha mucha ranchera, mucha música regional mexicana y mucha cumbia. Entonces por ahí también lo traté de incorporar en mi música y creo que eso va a ser lo que va a definir el EP. También hay reggaetón más hardcore, no es tan pop», adelanta.
Madurez
Frenar a los enamorados, aclara Trippzy, no es un deseo literal marcado en el nombre de su EP. Para el también comunicador audiovisual, es un «llamado a la cordura». Anteriormente, cuenta, sus trabajos eran más bien «viscerales». «Por la etapa que estoy en mi vida, lo que quiero hacer ahora, el momento en que me encuentro, psicológica, físicamente y de vida, creo que evoca a una etapa mucho más aterrizada y menos hormonal, dentro de todo. Es un llamado a la calma con las pasiones también», asegura.
Sentirse más reposado en términos emocionales es parte de lo que, indica, prioriza actualmente. «Muchas veces de mi vida, las emociones me controlaban un poco. Yo llevo muchos meses haciendo un trabajo como de meditación, de tranquilidad, de mover algunas cosas y de dejar otras. Estoy en la adultez y evidentemente mi vida de niño y de adolescente, y hasta de adulto joven, está finalizando. Estoy en otra y lo quiero manifestar en la música. Hay canciones que son de amor, baladas, tiene hartas cosas, pero como concepto es eso. Es un llamado a la calma», dice.
Musicalmente hablando, relata, esa madurez no se ve reflejada técnicamente en esta oportunidad, ya que, según piensa, eso lo hizo antes. «Creo que la empecé a mover en el ‘Mestizo’, hace varios años atrás, entonces creo que este es definitivamente el más propio. Un amigo músico me dijo, ‘siento que eres tú’, y eso lo es todo. Ahora estoy tratando de dejar fluir más las cosas, por ejemplo, el arte del disco, lo trabajé con la ValeMiau, que es una ilustradora de acá. El arte del disco es un personaje del estilo anime. Aquí estoy fluyendo tal como soy yo, sin tratar de repensarlo y ultra pensarlo todo», reconoce.
Videoclip
Rilling trabaja en su propia productora audiovisual llamada Polter, con la que ha realizado diversos trabajos con artistas del sur de Chile. Por aquello, para el músico, tanto la carrera musical como la audiovisual van de la mano. «Voy a siempre tratar de definirme como un músico y a la vez como artista audiovisual. Para mí las cosas no van despegadas, necesito yo que vean estos dos mundos como uno solo», recalca Así lo hizo en ‘Una Buya’.
«Siempre he trabajado mis videoclips, evidentemente siempre necesito contar un equipo para la grabación. Todo el resto de la idea, la dirección, todo va por mi parte, de esa forma se hace más único, y estaba pensando cómo podía lanzar este tema. Tuve un bloque creativo como de unos meses para ver cuál era la mejor forma. Y me decidí por esto, por las circunstancias, porque el video fue grabado en el Antros Rock Bar. Aprovecho para dar un cariñoso saludo a toda la comunidad del Antros, al Eduardo (Carter) que siempre se ha portado a la raja con nosotros», narra.
«El video por supuesto que cuenta con las actuaciones del Maxi Splot, el Javier (Tillemann), el Omar (Puente) y el Medios Tenaz . Para mí es ideal contar con gente así. Así que nació esta idea de que retratemos literalmente qué es lo que quiero hacer. Elaboramos un set, conté con la participación esta vez de Redison, Diego, que es el audiovisual que estuvo grabándome. Fuimos viendo a través del guión la forma en la que la podía hacer más divertida y mezclándola con imágenes. Obviamente que hay cosas de terror que igual me gustan a mí, que son parte de mi sello», añade.
https://elsureno.cl/wp-content/uploads/2024/05/2C.png11522048Fernando Santibañezhttps://elsureno.cl/wp-content/uploads/2024/02/ElSureno-logo_Mesa-de-trabajo-1-e1708401078685-1030x291.pngFernando Santibañez2024-05-31 17:54:012024-05-31 17:54:01‘Una Buya’: lo nuevo de Trippzy sobre una vieja etapa laboral
Este sábado 25 de mayo, a partir de las 20 horas, el rapero calbucano Juanek presentará por primera vez en vivo su disco debut ‘Musicoterapia’. La cita para escuchar a Juanek es en Casa Teatro, ubicada en Urriola 889, pleno mirador Bellavista de Puerto Montt. Habrá tres artistas invitados que presentarán sus canciones previo al show del también escritor. Black Jazzt y A.R.K.A.D.E de Puerto Montt, y La Molo desde Calbuco dirán presente.
«A Black Jazzt lo contacté porque tiene una lírica bastante buena, acorde al contenido de mi música. Al A.R.K.A.D.E lo conocí en mayo del año pasado y grabamos algunas canciones que son parte de ‘Musicoterapia’. En el último tiempo hemos desarrollado una buena amistad, así que siento que es una persona que le aporta a la presentación. La Molo es una artista chilena, su nombre real es Bárbara Valdebenito, ella es oriunda de Santiago, pero actualmente vive en Calbuco. Ella es la voz principal de una banda chilena llamada Wentru. Ha tenido una destacada participación en distintos festivales», adelantó Juanek sobre la presentación en Puerto Montt.
Pero según relató Juanek, esa no será la única sorpresa para quienes asistan a Casa Teatro. «También quiero un poco jugar con lo que es la poesía y la música. Entre medio de cada artista habrá una pequeña intervención, una mezcla entre la poesía y la música. Para mi show tengo preparado una propuesta bastante personal y que es como un viaje. También contaré cómo fue que inicié en esto de la música. Mi idea es, a través de la música y de algunos poemas, poder contar cómo nace ‘Musicoterapia'», reveló.
Un gran paso
Juanek tiene solo 24 años y su historia tiene que ver con cómo la escritura y la música han servido en su lucha por la salud mental. Es por eso que valoró el lanzamiento en vivo de ‘Musicoterapia’ ya que «significa una gran instancia para poder dar un paso más en mi carrera. Para poder presentar una propuesta musical más completa. Lo principal es apoyar el arte local y los artistas independientes, porque muchas veces quizás no le damos la importancia necesaria. A veces son más reconocidos afuera que en el ámbito local».
Hace pocas semanas, ‘Musicoterapia’ cumplió un mes desde su lanzamiento en las plataformas y su recibimiento, dijo el artista, «ha sido bastante bueno. Es bastante especial, he recibido muchos comentarios de gente que le gustó mi trabajo. En el último tiempo he participado en algunos colegios de Calbuco, de Puerto Montt, mostrando mi trabajo y también la recepción de los jóvenes ha sido bastante buena. Siento que mi trabajo es bastante transversal, personal e íntimo. Siento que al compartir una parte de mi historia a través del arte me ayudó a poder llegar a las personas».
Juanek también señaló que, por ahora, está concentrado en el show en Puerto Montt, pero que espera hacerlo en Calbuco en junio. «Ese sería el siguiente paso, tratar de hacer el lanzamiento a nivel local, convocar a artistas locales que quieran participar. Luego creo que vendría buscar nuevos espacios, tratar de hacer contactos para poder mostrar este lanzamiento en distintas partes. El objetivo es poco a poco ir difundiendo el trabajo que me tomó cerca de nueve meses», explicó.
Entradas
El aforo para la presentación del disco de Juanek en Puerto Montt es limitado y la entrada tiene un valor de $3.000 y dos por $5,000. Las entradas se pueden adquirir el mismo día en puerta o a través del Instagram de Juanek (@Juanek_oficial). Las puertas de Casa Teatro abrirán a las 19:30 horas.
«Todo esto estará acompañado de un DJ en vivo que se llama Pablo Álamo. Él es cantante y productor. También es integrante de Limbo Producciones. Bastante lindo será este evento. Quiero que también el público pueda interactuar conmigo, con los artistas. Que se genere un espacio de confianza y que podamos vivir este viaje juntos», cerró el músico.
https://elsureno.cl/wp-content/uploads/2024/05/IMG-20240210-WA0029.jpg16001066Fernando Santibañezhttps://elsureno.cl/wp-content/uploads/2024/02/ElSureno-logo_Mesa-de-trabajo-1-e1708401078685-1030x291.pngFernando Santibañez2024-05-23 16:47:052024-05-23 16:47:05Juanek lanzará en vivo ‘Musicoterapia’ este sábado en Casa Teatro Puerto Montt
El grupo pop alternativo de Osorno Reina Luisa lanzó su nuevo sencillo «Palpitar» en colaboración con el reconocido dúo nacional Yorka. La canción sigue la historia de su personaje recurrente e invita a una reflexión profunda sobre el perdón, el crecimiento personal y el amor. Con una base rítmica que evoca la música disco y un coro pegadizo, «Palpitar» apunta a quienes disfrutan de bailar y cantar.
🎶 Una canción que resuena con la generación actual
La banda, compuesta por Gerardo Pérez, Nicolás Durán y Carlos Leal, busca capturar el sentimiento de estancamiento y remordimiento cotidiano. Según ellos, «Palpitar» surge como una respuesta a la sensación de ver pasar el tiempo sin avanzar. Preocupación que comparten muchos jóvenes de su generación. Este tema forma es el tercer lanzamiento de su próximo álbum, tras los estrenos de «Aves de papel» y «Ganas de verte».
🎥 Un videoclip que fusiona naturaleza y urbano
El videoclip de «Palpitar» muestra a los integrantes de Reina Luisa y Yorka en escenarios que combinan la naturaleza con elementos urbanos. En una de las escenas, se observa una habitación de un departamento en ruinas, simbolizando la lucha entre lo natural y lo artificial. Esta metáfora visual refleja el mensaje de la canción, que anhela que el amor vuelva a llenar nuestros corazones, incluso en medio de la desolación urbana.
🎤 Futuro de Reina Luisa
Con este último lanzamiento, Reina Luisa y Yorka consolidan su posición en la escena musical chilena, demostrando su habilidad para crear canciones que conectan con las emociones del público. Con un estilo único y una narrativa cautivadora, Reina Luisa continúa su ascenso en la industria musical, dejando una huella imborrable en el corazón de sus seguidores.
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Tras casi un año de intenso trabajo, el calbucano Juan Loaiza (24), conocido artísticamente como Juanek, publicó su primer disco. Se trata de ‘Musicoterapia’, que, como su nombre lo dice, es el resultado de la incursión de Loaiza en el rap como terapia. Sus problemas de depresión y otras patologías de salud mental estuvieron presentes buena parte de su vida. Salir de ahí fue complejo, pero lo ha podido hacer gracias al arte.
Juanek, además, escribe poesía y ya tiene publicado su primer poemario, donde retrata esos mismos problemas. De hecho, el tercer single que Juanek lanzó como adelanto de ‘Musicoterapia’, titulado ‘Piensa en los que te rodean’ es uno de sus poemas musicalizados. «Siento que este disco es como la segunda parte de mi libro y viene a poner el punto final a una etapa de mi vida. Por lo mismo, es un trabajo súper honesto y de realización personal», dijo a El Sureño.
‘La vida sigue’, ‘Brillar en soledad (ft. Lenwa Dura)’, ‘Piensa en los que te rodean’, ‘Mi mejor terapia (ft. A.R.K.A.D.E)’, ‘Donde sea que estés ahora’, ‘Perdido me encontraba’ y ‘Por fin de alta’, son las siete canciones que conforman el trabajo discográfico. Todas fueron producidas por el puertomontino Seven 7rees. Además, el disco finaliza con una Outro cuyo beat es del mismo productor y el scratch lo hace Dj Ropo.
Colaboraciones
Los tres primeros temas del disco fueron los adelantos de ‘Musicoterapia’ que Juanek lanzó con videoclips. ‘Brillar en soledad’, su segundo sencillo, es una colaboración con el histórico fundador de Tiro de gracia, Lenwa Dura. Dicho featuring fue realizado gracias a la gestión del propio Juanek quien le escribió al rapero ícono del género en Chile y Latinoamérica. Además, ‘Mi mejor terapia’ contó con la colaboración de puertomontino A.R.K.A.D.E.
«El año pasado contacté a Lenwa Dura. Yo estaba escribiendo esta canción que justamente habla de la soledad y tiene una melodía más o menos similar su estilo. Llegamos como a una especie de acuerdo para poder hacer la canción, así que la trabajamos con mi productor. Lenwa Dura me mandó sus voces y fuimos armando la canción. Así que después de como un mes y medio, finalmente pudimos tener la canción completa», reveló Loaiza.
El videoclip de ‘Brillar en soledad’ es un trabajo artístico audiovisual de técnicas mixtas. Se combinan la animación digital y el stop motion con personajes hechos de plastilina. Para llegar a esos resultados, Juanek contactó a la productora de animación digital Plasticity, quienes ya habían grabado un videoclip con Lenwa Dura antes. «Se tardaron cerca de tres meses en hacer el videoclip y lo lancé finalmente el 26 de enero. Es un trabajo súper bonito y un sueño para mí tener a Lenwa Dura en mi primer disco», expuso el rapero.
Presentaciones
Juanek espera presentar ‘Musicoterapia’ prontamente en vivo de manera completa. Por lo pronto, está enfocado en actividades por el mes del libro. «Hay distintas actividades, por ejemplo una lectoruta, actividades literarias. Y ya en mayo tengo fijado un evento lanzamiento en Puerto Montt, específicamente en Casa Teatro para el día 25 de mayo. Hace poco, ahí mismo, en Casa Teatro grabé una sesión en vivo de una canción de mi disco que habla del duelo. Entonces quiero también preparar un evento muy especial cuando estrene ese video, quizás en mayo también», adelantó.
«Es importante mencionar que participaré también en Puerto Montt en dos colegios el día 24 de abril. Ese día en la mañana voy a estar en el Instituto Antuquenu. Me invitaron para hablar de mi libro, para hacer una muestra literaria, quizás cante también. Y también ese día en la tarde voy a estar en el Colegio Salesiano, en una actividad de café literario. Así que es súper bonito todo esto de poder mezclar la poesía, la música», reveló Juanek.
También existen algunas copias físicas de ‘Musicoterapia’ que el propio Juanek vende a sus seguidores y a quien desee escuchar su disco. «Las copias físicas las voy a estar vendiendo yo a $7.000 cada copia, con envíos a todo Chile. Cabe mencionar que aún me quedan libros también y por ahí mandé a hacer algunos stickers relacionados a la temática del disco. Así que cada persona que me compre un disco se va a llevar de regalo algunos stickers», afirmó.
Aprendizaje
Todo el proceso que ha vivido tanto Juan Loaiza el poeta, como Juanek el rapero con ‘Musicoterapia’, ha sido un aprendizaje y evolución, según sus palabras. «Estoy muy emocionado porque comencé a dar algunas charlas sobre salud mental en Calbuco, en algunos colegios. Ahí mostré mi trabajo y justamente a los jóvenes, los niños, les llamó la atención. Siento que lo que hago hoy en día llega a las personas, pues finalmente el mensaje se transmite. Entonces estoy trabajando en ese sentido, en poder dar charlas sobre salud mental», indicó.
Por ahora, y tras una pausa de un par de meses luego de finalizar su disco, retomó el trabajo de composición musical. Para ello, espera dejar atrás la temática de la salud mental, explicitó. «Ahora estoy enfocado en crecer como persona, como artista y así mismo quizás abordar nuevas temáticas, nuevos estilos también. Siempre tratando de mejorar poco a poco. El proceso de creación del disco también fue muy intenso. Estuve cerca de siete u ocho meses escribiendo todos los días, reescribiendo canciones, reescribiendo poemas. Ahora estoy escribiendo de las cosas que me están pasando y tratando de seguir la misma línea de mantener un buen mensaje», agregó.
Juanek cerró contando una anécdota que le pasó cuando lanzó el tercer single de ‘Musicoterapia’ en marzo. «Ese día un joven me reconoció por la calle y me dijo que las canciones le gustaban porque empatizaba con el mensaje. Entonces eso para mí fue algo súper emocionante e impactante. Así que hoy en día estoy trabajando a la par tanto lo que es la parte musical como también la parte de poesía. Me encuentro escribiendo un segundo libro, un segundo poemario. Es como un poquito de todo lo que me ha pasado este último tiempo. Es bacán todo esto del arte», expresó.
Escucha el disco
Puedes escuchar Musicoterapia de Juanek en Spotify , en YouTube o en todas las plataformas digitales.
https://elsureno.cl/wp-content/uploads/2024/04/IMG-20230914-WA0024-scaled.jpg11522048Fernando Santibañezhttps://elsureno.cl/wp-content/uploads/2024/02/ElSureno-logo_Mesa-de-trabajo-1-e1708401078685-1030x291.pngFernando Santibañez2024-04-22 18:25:402024-04-22 18:42:59Musicoterapia: la sanación de Juanek en forma de disco
Hace algunos meses, Juan Loaiza (24), joven calbucano, lanzó su primer poemario llamado ‘Ver tu vida pasar’. Allí, recopila once sonetos que habla sobre los problemas de salud mental que ha tenido en su vida. Loaiza asume un rol de sobreviviente a la depresión y eso también lo refleja en su música. Juanek es el nombre del proyecto musical con el que lanzará su primer disco este viernes. El músico rapea para mostrar lo que ha ocurrido en su vida y cómo lo ha podido superar.
Hasta ahora, Juanek ya lanzó los primeros tres adelantos de ‘Musicoterapia’: ‘Brillar en soledad’, en colaboración con el legendario fundador de Tiro de Gracia, Lenwa Dura; ‘La vida sigue’ y ‘Piensa en los que te rodean’. “Cada canción tiene una temática bien especial y tratan, tanto la melodía como la letra, de crear una atmósfera que potencie el mensaje”, aseguró el rapero.
En la producción y masterización del disco de Juanek estuvo el puertomontino Fernando Almonacid, conocido como Seven 7rees. “Trabajamos las canciones a medias, él trabajó la parte musical y yo la letra y la parte creativa. Son siete canciones más un outro que va en la parte final, es un recopilatorio de frases que son las más importantes del disco”, adelantó Loaiza.
Finalmente, desde la medianoche de este viernes 19 de abril se podrá acceder a ‘Musicoterapia’ en todas las plataformas digitales. “Este disco es un trabajo súper honesto, de mirar hacia el pasado y poder analizar cómo he crecido en los últimos años. El disco se llama Musicoterapia porque efectivamente fue la terapia que a mí me ayudó a poder enfrentar situaciones complejas”, cerró el músico.
https://elsureno.cl/wp-content/uploads/2024/04/FB_IMG_1700665071503.jpg7201080Fernando Santibañezhttps://elsureno.cl/wp-content/uploads/2024/02/ElSureno-logo_Mesa-de-trabajo-1-e1708401078685-1030x291.pngFernando Santibañez2024-04-16 14:42:052024-04-16 14:42:05Este viernes verá la luz el primer disco del rapero y poeta calbucano Juanek centrado en la salud mental
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